“Loki” is regisseur bij Tom Hiddleston, McDonald’s en Marvel’s VFX Union

Spoiler alert: Dit verhaal bespreekt enkele algemene plotontwikkelingen voor seizoen 2, aflevering 2 van “Loki”, momenteel gestreamd op Disney+.

Dan DeLeo werkt al dertig jaar aan visuele effecten, van ‘The Mask’ tot ‘Armageddon’ en ‘Night at the Museum’, maar hij heeft er altijd van gedroomd dat hij ooit zou kunnen regisseren. Die kans deed zich uiteindelijk voor in 2019, toen ‘Avengers: Endgame’-regisseurs Joe en Anthony Russo – die met Deleeuw hadden gewerkt aan de visuele effecten bij de voorgaande drie Marvel Studios-producties – hem inhuurden om wat extra fotografie te maken voor de gigantische productie. Dat optreden leidde ertoe dat een tweede eenheid banen regisseerde voor ‘Eternals’ uit 2021 en ‘Ant-Man and the Wasp: Quantumania’ uit 2023, en uiteindelijk naar de stoel van de hoofdregisseur voor de tweede aflevering van het tweede seizoen van ‘Loki’.

Deleeuw, die toezicht hield op de visuele effecten in het eerste seizoen van de show, ging ervan uit dat hij was aangenomen vanwege zijn aanleg voor de beats van de aflevering, waarin Loki (Tom Hiddleston) en zijn TVA-landgenoot Mobius (Owen Wilson) op jacht gaan naar een malafide TVA. Een soldaat (Rafael Casal) komt in de jaren zeventig naar Londen en ontmoet later Sylvie (Sofia Di Martino) bij een McDonald’s in het Oklahoma van de jaren tachtig. Maar DeLeo zegt dat uitvoerend producent Kevin Wright hem vertelde dat hij als regisseur was aangenomen omdat hij, zelfs als hij aan visuele effecten werkt, ‘altijd over het verhaal praat’.

DeLeo besprak ook hoe hij en Ki-Hui Kwan – die zich bij de show voegden voor seizoen twee – verrast waren door de manier waarop Hiddleston de training voor de show benaderde, waarom de productie besloot om Sylvie bij McDonald’s te laten werken – en zijn reactie op de recente beslissing van Marvel’s VFX kunstenaars om zich te verenigen.

Heb je, aangezien Sylvie in een vertakte tijdlijn leeft, ooit gesproken over het bestaan ​​van een alternatieve versie van McDonald’s, in plaats van de echte McDonald’s?

We begonnen te zeggen: oké, je gaat een schema bepalen, welk restaurant gebruiken we? Op dat moment was er een bod op RoxBurger – je weet wel, het gemene bedrijf in het Marvel-universum, Roxxon. Maar hij vertelde geen ander verhaal dan hoe dit neprestaurant was. Zo kwam het voorstel van McDonald’s. McDonald’s is in zekere zin een tijdloos bedrijf: het overschrijdt landen en grenzen. Iedereen begon te praten over dit nostalgische moment dat ze hadden met McDonald’s. Dus we beseffen al snel wat Sylvie voelt – zo lang op de vlucht zijn en normale mensen zien, en dat gewoon willen hebben en al het andere achter zich laten – we gebruiken McDonald’s om het publiek op een plek te plaatsen waar ze zelfs een keuze kunnen maken. daarover heel snel. Dat is het soort deal dat je hebt gesloten over het gebruik van McDonald’s.

Wat waren de grootste verrassingen bij het regisseren van deze aflevering?

Iets wat ik altijd zal proberen te doen in elke andere show die ik regisseer: het was de openheid voor samenwerking die Kevin Wright had, die vooral werd aangemoedigd door Tom Hiddleston en zijn ervaring in het theater. Nu het script zijn voltooiing nadert, nodigen we alle regisseurs uit om naar de verschillende afleveringen te komen kijken. Alle acteurs zullen komen. Het boek is er. En we hadden anderhalve, twee weken waarin we elk script afzonderlijk doornamen, repeteerden en ermee speelden en ze beter maakten. Het was zo’n geweldig creatief moment in de show. Toen we eenmaal begonnen met filmen, hadden we een goed idee van wat we wilden doen. Ke [Huy Quan] Hij ging naast mij zitten. Hij zag het allemaal gebeuren, Owen en Tom speelden met de lijnen. Hij boog zich voorover en zei: “Is dit normaal?” Ik zeg: “Het is normaal voor hen!”

Je werkt al meer dan 10 jaar met Marvel, vooral op het gebied van visuele effecten. Heb jij altijd al de ambitie gehad om ook te regisseren?

Ja. Op de middelbare school en op de universiteit maakten we kleine films – publieke toegang, als er publieke toegang was. Het was iets wat ik altijd al wilde doen. Zelfs vanuit het oogpunt van visuele effecten – het ontwerpen van de sequenties en het maken van de animatie – was het vertellen van verhalen iets waar ik me toe aangetrokken voelde. Toen ik met de Russen begon te werken, waren ze absoluut bemoedigend en gaven ze me de kans om extra fotografie te doen voor ‘Endgame’, wat ertoe leidde dat ik de regie van de tweede unit ging doen. Ik benader iets altijd vanuit een verhaalperspectief. Dus Kevin Wright zag dat ik dat soort gedachten had, en hij nodigde me uit voor seizoen twee om het te regisseren.

Hoe heeft hij je dat verteld?

Omdat ik al 10 jaar bij Marvel werk, doen er een paar geruchten de ronde. Ik hoorde dat ze Justin en Aaron hadden ingehuurd, en toen hoorde ik over Khosrau [Farahani], de productieontwerper, kreeg een aflevering. Ik dacht: “Ah, er is er nog één!” Toen belde Kevin me op een dag en zei: “Ja, dus hoe zou je het vinden om ‘Loki’ te regisseren?” “Ja!” Zo simpel was het.

Vorig jaar uitten veel artiesten met visuele effecten die aan Marvel-projecten werkten hun diepe frustratie Met hun arbeidsomstandighedenDat heeft bijgedragen aan de uiteindelijke beslissing om te stemmen over lidmaatschap van een vakbond. Wat is jouw ervaring met die problemen?

Ik steun alles wat ze doen. Ik ben er al heel lang mee bezig. Het aantal uren visuele effecten zit al jaren in het systeem ingebakken. Vanaf het begin hebben we altijd deze moeilijke tijd gehad. We nemen een paar maanden vrij en komen er dan weer op terug. Wat je nu ziet is dat de aanbiedingen veel groter zijn, en dat je heel veel aanbiedingen hebt. Veel artiesten op de set, vooral in rollen met visuele effecten, gaan van de ene grote show naar de volgende grote show naar de volgende grote show.

Er moet iets zijn dat een beter evenwicht tussen werk en privéleven creëert, alleen voor de veiligheid van kunstenaars, hun families en hun creativiteit. Anders krijg je een afnemend rendement. Het is jouw bemanning. Je moet voor ze zorgen. Ik denk dat dit iets is waar we over moeten nadenken en aan moeten werken.

Hoe heeft uw ervaring met visuele effecten uw benadering van het regisseren van deze aflevering beïnvloed, vooral op het gebied van visuele effecten?

Ik kan een verhaal vertellen met iets dat niet bestaat. In het oorspronkelijke ontwerp was er sprake van een achtervolging. Het had geen zin dat Loki betrokken was bij een achtervolging. We besloten dat we wat meer naar de duistere kant van Loki wilden leunen en afstand wilden nemen van de traditionele spookachtige elementen. Op een dag stelde ik me voor: “Wat zou Loki doen?” En hij kwam naar buiten met schaduwgrappen met hoorns en dat soort dingen.

Heb je iets gedaan waar een regisseur die niet in VFX werkte misschien niet van wist?

Je weet al wat het kost in termen van tijd en moeite, en als je de dag probeert door te komen, wat je ervoor gaat doen [VFX artists] Als ik probeer te fotograferen zonder het blauwe scherm goed te krijgen, zal ik, omdat ik de gevolgen ken, hard vechten om het goed te krijgen, zodat de artiesten er niet mee te maken krijgen. Als je de postproductie ingaat, weet je hoeveel effect je kunt gebruiken om de verhalen te helpen vertellen, in de zin van of je de set een beetje moet veranderen, gewoon om het duidelijk te maken waar Loki is. Er is een editor bij Marvel, Jeff Ford, die veel films heeft geknipt. Jef is een meester. Hij verandert zijn stukken niet om bij de shots te passen; Ik denk dat dit een inzichtelijke manier is om te zien hoe je visuele effecten in de post kunt gebruiken, zonder het te overdrijven.

Dit interview is bewerkt en ingekort.