The Strat – ‘Two Days of My Heroes Live on Stage’: James Oc op Dutch Double Bass Festival

Vind meer uitgelichte verhalen zoals deze op The Strat Playing Hub

In 2016 heb ik samen met mijn partner Robert Sommer het Dutch Double Bass Festival opgericht. In 2017 hadden we onze eerste editie in Den Haag, met het Rotterdams Philharmonisch Orkest, Adam Ben Ezra en John Patitucci met Gary Carr, Edixon Ruiz.

Het idee van een festival ter ere van de contrabas, een vaak onbegrepen maar pijnlijk mooi instrument, werd door mij gedragen in de jaren voorafgaand aan de oprichting van het festival.

Als klassiek musicus bleef, na een conservatoriumopleiding eerst in Moskou en daarna in Den Haag, voordat ik mijn geboortestad Johannesburg verliet om een ​​professionele opleiding te volgen, één ding constant in mijn omgeving: er werd niet echt aan de contrabas gedacht. Een potentieel voertuig voor solo-leven. Het meeste klassieke publiek dat ik heb ontmoet, heeft nog nooit een contrabas in een solocontext gezien of gehoord, en opnames van hoge kwaliteit zijn zeker zo zeldzaam als kippentanden. Natuurlijk waren er uitzonderingen hierop, maar het waren uitzonderingen. Toen ik op tienjarige leeftijd met viool begon te spelen, leerde ik hoe het aan de andere kant was: ik begon al snel de vele talenten en de eindeloze reeks inspirerende spelers van over de hele wereld te bewonderen. Als een kind. Zodra ik de dubbele pas nam, verwachtte ik hetzelfde. Het sterke contrast in inspiratie dat ik vond was een schok voor mijn systeem.

De contrabas werd nooit beschouwd als een levensvatbaar voertuig voor een solocarrière

Jaren later, nadat ik afstudeerde aan het conservatorium, werd het mij duidelijk dat het gebrek aan kwaliteitsvertegenwoordiging een reële impact op mij had. Ik was nog steeds op zoek naar inspiratie, en toen het gebeurde, had het een enorme impact, niet in de laatste plaats omdat het nog steeds zo zeldzaam was. Er werd dus dringend behoefte aan een plek waar we met een breder publiek konden laten zien en delen wat contrabas is en kan zijn.

Dit maakte het programmeren van de eerste editie van het festival veel eenvoudiger: simpel gezegd stonden de meeste van mijn helden twee dagen op het podium, niet alleen voor mij om van te genieten, maar voor iedereen die kwam luisteren. Het was een spannende start van het festival, maar we hebben geleerd dat er nog veel meer elementen zijn waar goed over nagedacht moet worden om een ​​werkelijk geweldige festivalervaring samen te stellen.

Ik heb een lijst met mensen, bands, groepen en samenwerkingsideeën die ik graag ooit op het festival zou willen zien. Wanneer ik online en offline iets leuks tegenkom, voeg ik het toe aan deze lijst. Ik vraag mensen altijd om mij suggesties te sturen. Het mooie van contrabas is dat het de afgelopen decennia zo’n renaissance heeft doorgemaakt dat het aantal gepassioneerde en originele spelers steeds sneller groeit, dus ik weet altijd dat ik niet alles op mijn eentje kan weten. . Afgezien hiervan is het belangrijkste onderdeel van het festival altijd de showcase geweest van niet alleen klassieke contrabas, maar van contrabas van alle genres. Op het festival presenteren we jazz, global, hedendaags, oude muziek en pop, en sinds de tweede editie is de basgitaar prominent aanwezig. Dit maakt gezamenlijke inbreng nog belangrijker en ik ben erg dankbaar dat Roberts expertise op het gebied van jazz en pop ligt.

Een ander belangrijk aspect van het festival is dat het niet alleen een evenement is voor bassisten, maar voor alle muziekliefhebbers. Daarom zijn we voortdurend op zoek naar artiesten uit alle genres die echt hun eigen unieke stem hebben met het instrument, en iets boeiends brengen dat echt kan resoneren in een zaal vol mensen. Vooral bij het programmeren van klassieke artiesten zijn er ontzettend veel bassisten die een prima adequate uitvoering van een standaardrepertoire kunnen produceren, maar het valt mij vaak op dat je muzikale intelligentie en overtuiging nodig hebt om daadwerkelijk een kaartje te willen kopen. Hun prestaties zijn er simpelweg niet. Anner Bylsma, de inmiddels overleden grote cellist, vertelde me ooit dat het probleem dat hij bij veel bassisten opmerkte, was dat ze het instrument als een spel behandelden, terwijl ze zich leken te schamen voor de unieke kwaliteiten van de bas. Heel mooi en in tegenstelling tot zijn snaarneven.

Het is ook heel belangrijk voor ons dat we niet alleen artiesten tentoonstellen die al ongelooflijk bekend zijn. Zo hebben we vorig jaar heel veel geluk gehad en hebben we meerdere getalenteerde bassisten kunnen boeken die aan het begin van hun carrière stonden en absoluut onvergetelijke optredens gaven. Beschikbaarheid is belangrijk omdat we nog een relatief jong festival zijn dat sterk afhankelijk is van kaartverkoop om te overleven. Dat gezegd hebbende, moeten we altijd heel goed kijken naar hoeveel publiek bepaalde artiesten kunnen trekken, en omdat het festival georganiseerd is rond dagkaarten (je kunt geen kaartje kopen voor het optreden van één persoon) is het minder bekend. Kunstenaars kunnen profiteren van crowdfunding. Festivalgangers vinden op hun beurt altijd iemand die nieuw en spannend is en die ze nog niet eerder hebben gezien.

De Show Pony van Laura Nygren zal dit jaar optreden op het festival:

Uiteindelijk is het runnen van een festival altijd een les in nederigheid, je weet hoe goed alles werkt als het tijdens het festival gebeurt, maar tot nu toe zijn het voor mij altijd magische momenten, onverwachte premières, samenwerkingen en ontdekkingen geweest. Het festival vindt plaats over twee dagen.

Het Dutch Double Bass Festival vindt plaats op 13 & 14 oktober 2023 in Theater Zuidblin in Rotterdam. Lees hier meer.

Bij The Best of Technique vind je de beste speeltips van ’s werelds toonaangevende strijkers en docenten. Het staat vol met oefeningen voor leerlingen en voorbeelden uit de standaardset om te laten zien hoe je de techniek in je spel kunt integreren.

Strad’s Masterclass-serie brengt de beste strijkers samen met enkele van de beste strijkerswerken ooit geschreven. Een van onze meest populaire secties, Masterclass, is sinds de jaren negentig een hulpmiddel van onschatbare waarde voor solisten, kamermuzikanten en strijkersdocenten.

Amerikaanse verzamelaar David L. Fulton verzamelde een van de mooiste collecties snaarinstrumenten van de 20e eeuw. De kalender van dit jaar is een eerbetoon aan enkele van deze onschatbare schatten, waaronder de gevierde ‘Lord Wilton’ guerneri van Yehudi Menuhin, Carlo Bergonzi, ooit gespeeld door Fritz Kreisler, en vier instrumenten van Antonio Stradivari.