Robert Eggers in The Northman: Regie is een “gekke” baan

Is Robert Eggers een bedreigde diersoort?

De 38-jarige regisseur snijdt zijn tanden door en maakt gestileerde arthouse-films zoals het getinte horrorverhaal “The Witch”, dat Eggers won voor Beste Regisseur op het Sundance Film Festival, en “The Lighthouse”, een zwart-en- witte film Mind met in de hoofdrollen Robert Pattinson en William Dafoe. Dit is meestal het buigpunt wanneer een privéfilmmaker ofwel zijn zintuigen verzacht om een ​​superheldenfilm te maken of overschakelt naar een streamingdienst op zoek naar creatieve controle met een groter budget.

In plaats daarvan installeerde Eggers “Noorman“, de Viking-saga van $ 70 miljoen die vrijdag in de bioscoop debuteerde. Filmsterren Alexander Skarsgrd Amelith, een zwaardvechterprins zoekt wraak op zijn oom die zijn vader (Ethan Hawke) vermoordde en met zijn moeder (Nicole Kidman) naar een afgelegen IJslands dorp vluchtte. Hoewel het verhaal eenvoudiger is dan in eerdere Eggers-films, doet het filmmaken niet onder voor kwaliteit.

“Je moet arrogant zijn om regisseur te zijn,” vertelde Eggers me tijdens een kopje koffie in Los Angeles. “Het is een gek beroep: je moet de realiteit ontkennen en je eigen maken.”

Het maken van ‘The Northman’ was zeker niet gemakkelijk, van het orkestreren van grootschalige openluchtgevechten tot de confrontaties van de regisseur met productiebedrijf New Regency over creatieve controle. Zelfs toen de film in maart 2020 klaar was om op te nemen, vertraagde de pandemie de productie met enkele maanden.

Die laatste tegenslag bracht echter enkele kleine voordelen met zich mee: de buitengroepen mochten op een realistische manier verweren en de baarden van de Vikingen kregen de tijd om langer te groeien, hoewel Eggers zijn zorgvuldig verzorgde gezichtshaar niet uit de hand liet lopen. De langste baard. “Ik heb dit geleerd toen ik The Lighthouse aan het filmen was: je moet een alfabaard hebben.”

Hieronder staan ​​bewerkte fragmenten uit ons gesprek.

Op weg naar dit interview kwam ik langs twee billboards voor je film. Ik kan me voorstellen dat dit een nieuwe ervaring voor je is.

Het is zeker surrealistisch. Ik had in de laatste tien of vijftien jaar van mijn leven nooit verwacht dat ik het soort film zou maken met zo’n billboard.

waarom niet?

Omdat ik ongeveer 10 jaar geleden minder gemeenschappelijke interesses begon op te nemen, had ik niet gedacht dat ik een film voor een breed publiek zou maken. Ik heb er zin in, en het was een bewuste keuze.

Was je verrast door het publiek dat je eerste twee films vond?

ik voelde dat “de heks” [2016] Het gaat wat distributie krijgen en hopelijk krijg ik genoeg goede recensies zodat iemand me misschien nog een film laat maken. Ik had niet verwacht dat een saaie pelgrim-horrorfilm zou slagen, dat is zeker.

Vind je je film saai?

Ik haat ‘de heks’, maar dat is een ander verhaal. Maar in theorie, nee, ik vind een film als deze niet saai. Sterker nog, ik kijk met veel plezier naar veel saaiere films dan de mijne.

Maar je lijkt het zelfbewustzijn te hebben om te kunnen zeggen: “Dit is hoe mijn werk door het lekenpubliek zou kunnen worden gezien.”

De ‘heks’ kreeg veel [expletive] Voor valse marketing van een horrorfilm. Ik bedoel, ik vind het een horrorfilm, maar ik kan begrijpen dat mensen die op zoek waren naar een bepaalde formule niet tevreden waren. Maar met The Northman is het een uitdaging omdat ik beide probeer te doen.

Dus hoe rijg je die naald in? Waar kruisen jouw gevoelens de mainstream?

Je wilt iets dat vertrouwd genoeg is zodat mensen het kunnen hebben, maar anders genoeg om iets nieuws te zijn, en ik denk dat iedereen daar voor ging in deze film. En wat geweldig voor mij was, is dat het bronmateriaal gemakkelijk leesbare en toegankelijke teksten zijn. Ik weet dat kinderen niet massaal naar Barnes & Noble komen om hun versies van IJslandse heldendichten te krijgen, maar veel middeleeuwse literatuur is heel vreemd en mysterieus, en dat is niet zo.

Dat gezegd hebbende, het wordt steeds zeldzamer voor een filmmaker met jouw achtergrond om af te studeren voor zo’n grote film, tenzij hij een reeds bestaande franchise aanneemt.

Ik wist dat ik de finale niet zou halen vanwege de grootte van de film. Dat was een risico dat ik bereid was te nemen, maar de postproductie was moeilijk omdat ik druk en een geluid uit de studio had dat ik niet eerder had gehad. Over “The Witch”, kreeg ik feedback van investeerders – goed en slecht – en hetzelfde met “baken” [2019]maar hier was er veel druk. gevangenissenCo-schrijver Lee zei: “We hebben de verantwoordelijkheid om studio-aantekeningen te interpreteren op een manier waar we trots op zijn. En als we dat niet kunnen doen, werken we niet hard genoeg.”

Ik denk ook dat ik zonder druk van de studio niet zou kunnen leveren wat ik liet zien, wat “de meest vermakelijke Robert Eggers-film” was, omdat amusement niet per se mijn eerste instinct is. In feite was bij mijn eerste twee films de prioriteit de vijfde of vijftiende, terwijl het hier nummer 1 was. Uiteindelijk, hoewel het pijnlijk was en ik veel grijs haar had, ben ik dankbaar voor de druk van de studio om deze film in de vorm te krijgen die hij is. Op Blu-ray zijn er geen director cuts meer. Dit is de film die ik wilde maken.

Wat heb je geleerd door dit te maken?

alles. Het is de eerste keer dat ik me echt een filmmaker voel, na het maken van deze film.

Voelde je je niet zo na het beëindigen van je andere films?

nee. Ik had het gevoel dat ik het probeerde Overtuigen Mensen, jullie zijn filmmaker. Ik zeg niet dat ik dat niet ben – ik ben erg trots op “The Lighthouse” – maar nu heb ik het gevoel dat ik een film uit de losse pols kan maken en dat het misschien niet zo erg is. Deze film gaf me een grondig begrip van het proces op een manier die ik nog nooit eerder had gehad.

Praat met me over het niveau van de uitdagingen die je tegenkwam in The Northman.

We hebben zoveel gedaan, van een massale aanval op het dorp met honderden extra mensen, paarden en koeien, tot een storm op zee op een Vikingschip ’s nachts, tot een sequentie op zo’n afgelegen locatie dat de helikopter van de acteurs om te zijn wanneer we rolden, Ethan Hawke’s armen om mij en buren [Blaschke, the director of photography] Hij zei: Gefeliciteerd. Jullie hebben alles gedaan wat je in een film kunt doen, dus nu kun je alles doen.’ Nadat hij weg was, zeiden Garen en ik natuurlijk: ‘Ja, nu zijn we er klaar voor.’ Dit is geweldig Film.”

De dorpsinval werd in één lang, gecompliceerd schot vastgelegd. Als er zoveel chaos is en de acteurs al hun beats met uiterste nauwkeurigheid moeten verslaan, hoe voel je je dan als je weet dat je het eindelijk hebt gehaald?

Het voelt het beste, en ik ben gewoon verslaafd geraakt aan het witte scherm om de foto te maken. Er waren veel scènes gepland als drie of vier die ik in één heb veranderd, deels omdat ik verslaafd ben aan zo werken. Als dat niet de beste manier is om de scène te vertellen, zou je dat niet moeten doen, maar als het kan, hebben we het gedaan omdat het een systeem heeft.

En ik weet zeker dat deze opnamen moeilijker te maken zijn als je buiten fotografeert bij zwaar weer, in plaats van de soundbar te bedienen.

Kijk, films maken is niet eenvoudig. Door mijn films probeer ik opzettelijk de meest meedogenloze en bestraffende locaties te vinden waar ik kan fotograferen, want dat is wat het verhaal vereist. Dit maakt alles moeilijker voor iedereen, maar het is het waard. Ik hou van een uitdaging. Als het makkelijk was, zou ik het niet willen.

Voordat ze filmregisseur werd, werkte ze in theaterproducties. Verwijst dat naar de manier waarop je nu met acteurs werkt?

Ik zou acteur-regisseur moeten worden, maar soms ben ik een snotaap. Alexander Skarsgård had de eerste paar weken het gevoel alsof hij als een robot werd behandeld, maar realiseerde zich toen waarom ik leidde wat ik was.

Was hij gefrustreerd omdat hij zulke specifieke punten moest halen?

Ja. Ik ben ook niet verstrikt in veel backgammon-werk – ik heb het over je persoonlijkheid en hoe ze zijn opgevoed en al dat soort dingen. Ik ben meer geïnteresseerd in doen dan in praten, in termen van acteren.

Dit is interessant, omdat je veel onderzoek doet als het gaat om het ontwerpen van je wereld. Ik denk dat je meevoelt met een acteur die hetzelfde onderzoek wil doen voor zijn personage.

Ja, maar ik denk ook dat dat hun taak is. In ‘The Lighthouse’ zei Pattinson soms: ‘Is het? Dit is geweldig of is wie welke? ‘ En ik zei: ‘Weet je wat? Kies wat voor jou werkt, maar je moet deze scène 25 procent sneller doen.”

Hoe heb je samengewerkt met Alexander Skarsgård? Dit is een waanzinnig niveau dat ik nog nooit eerder op het scherm heb gezien. Persoonlijk is het verrassend schattig – ik zou zelfs zo ver kunnen gaan om dorky te zeggen.

Het is zoeter en maf. Alex was al van kinds af aan met Vikingen bezig, dus dit was iets waar hij erg gepassioneerd over was en perfectie van zichzelf eiste. De eerste paar weken probeerde hij te begrijpen hoe Garen en ik werkten en hij was gefrustreerd, maar toen we eenmaal de scène hadden waarin hij een sjamanistische oorlogsdans doet, veranderden de dingen. Ik denk dat de woede, waanzin en kwetsbaarheid die hij moest tonen ertoe leidden dat er iets openging. En voor de rest van de shoot was elk shot geweldig.

Hoeveel heb je geïnvesteerd in de opbrengst van de kassa van deze film?

heel. Vanwege Covid zullen mensen waarschijnlijk verwachten dat het niet doet wat iedereen wil, maar het feit dat deze film is gemaakt – het feit dat ik en mijn team een ​​grote film hebben mogen maken die geen superheldenfilm was – is een succes op zichzelf.

Ik ben ongelooflijk nederig en opgewonden dat de eerste recensies zo positief waren, maar zelfs als je deze film absoluut haat, vind ik dat het de verantwoordelijkheid van de gemeenschap is om er een beetje voor te pleiten, omdat andere filmmakers de kans zouden moeten krijgen om dat te doen, en het publiek zou de kans moeten krijgen om andere dingen te zien dan superheldenfilms. Ik maak geen grapjes over superheldenfilms, maar er moet ook ruimte zijn voor iets anders.